Cuando te pones a trabajar en una tarea desafiante como la revisión de campo estelar Es muy fácil caer en la tentación de dejar de lado el instinto gamer de correr directo hacia la meta y completar tu misión, intentando volverte casi impermeable al universo que orbita alrededor del avatar. Pero lo cierto es que los mundos construidos por Bethesda Softworks sólo tardan un puñado de segundos antes de darte un par de bofetadas y recordarte lo tonto que es ese enfoque. Basta pensar en el famoso camino que une el pequeño pueblo de Riverwood con la colina Whiterun en Skyrim: la atmósfera es acariciada por el rugido de un arroyo, un ciervo cruza cautelosamente el camino y, de repente, el follaje del bosque se aparta, revelando un enorme red de aventuras envueltas en el abrazo de las montañas. ¿Cómo se te ocurre siquiera poder correr en un contexto así? Simple: normalmente no es posible.
Así que acabamos de regresar a bordo del Reason, un buque de guerra ensamblado módulo por módulo, que escapó por poco del ataque del enjambre de insectoides que había invadido una plataforma minera en el polo Eridani IV. Hasta hace poco, estábamos corriendo por los callejones fluorescentes de Neon City, envueltos en una cruel guerra de pandillas, hasta que todo cambió tras un encuentro casual en una taberna, que levantó el telón de una investigación de semanas de duración, una investigación que nos llevó a perseguir un grupo de veteranos en docenas de sistemas estelares. Hemos sido espías, piratas, exploradores, asesinos, exploradores. Nos sentábamos en salas de juntas y bebíamos en puertos espaciales con los peores criminales. Hemos estado a ambos lados de un rifle láser, un fajo de créditos, una sala de interrogatorios. Y quizás sea precisamente entre las páginas de este cuaderno de bitácora donde se esconde el secreto del éxito de los videojuegos: se trata de obras interactivas que permiten vivir vidas imposibles al otro lado de la pantalla.
Construyendo mundos, sentando las bases de existencias alternativas, dando forma tangible al clásico escape de la realidad. Es un mantra que repite desde hace años una tienda de Maryland, un estudio de desarrollo como muchos otros, si no fuera porque entre cubículos y salas de reuniones no se empaquetan productos simples: se forjan universos enteros. Mosaicos de acontecimientos, personajes y lugares capaces de infundir una rarísima chispa de vida en el corazón de nuestro yo digital, como ocurrió primero en las regiones de The Elder Scrolls y luego en el invierno nuclear de Fallout. Pero hay un tercer mundo virtual que desde hace años deambula por los pasillos de esos estudios, haciendo cosquillas en la imaginación de Todd Howard y en las plumas de los autores más históricos, un misterioso "juego en el espacio" que durante tiempos inmemoriales permaneció como un sueño banal encerrado. en un cajón, un nombre escrito en una pizarra: Starfield. La tercera alma de Bethesda Softworks, la aventura épica entre las estrellas, una que hubiera sido imposible de realizar sin las tecnologías adecuadas.
Sin embargo, hay una gran y colosal diferencia en comparación con el pasado: Starfield no es un único mundo virtual construido enteramente a mano, sino una porción de la galaxia que alberga cientos de mundos, cargando a los jugadores en una nave espacial con la promesa imposible de darles. Una odisea espacial inolvidable. Allí arriba, a la deriva entre las estrellas, descubrimos un videojuego con doble alma, sostenido por una gran ambición pero precisamente por eso obligado a hacer grandes compromisos, proyectado hacia el futuro pero fruto de una receta fuertemente arraigada en el pasado. Lo que importa, por otro lado, es que el propósito de Bethesda sigue siendo el que la impulsó al éxito: contar una vida alternativa, esta vez en los recovecos de la Vía Láctea.
Marco: más allá del mundo único
Si hay algo en lo que los artistas de Bethesda son y siempre serán maestros, es en eso edificio del mundo. Starfield toma forma en una fracción de la galaxia conocida como los Sistemas Colonizados, el conjunto de un centenar de estrellas que durante mucho tiempo se han convertido en el nuevo hogar de la especie humana. Sin embargo, hay un viejo dicho que habla de guerra y que nunca cambia: de hecho, apenas pasaron un puñado de años antes de que los exiliados del Sistema Solar tomaran las armas y se dividieran en facciones enfrentadas. Las más grandes son las Colonias Unidas y los independentistas del Colectivo Freestar, dos potencias que inflamaron el vacío sideral a través de la gran Guerra Colonial, cuyas cicatrices aún permanecen grabadas en las decenas de estructuras bélicas abandonadas, así como en los corazones de veteranos y civiles. . Esta fractura se reflejó en el diseño en la base de los asentamientos, de las vestimentas, de todo lo que caracteriza las distintas bóvedas celestes: si la Nueva Atlántida es una metrópolis moderna y vibrante, limpia y sinuosa, la ciudad de Akila en el centro de la sistemas Freestar se presenta como un pueblo que parece surgido de la frontera del lejano oeste, patrullado por el cuerpo de guardabosques y rodeado de cañones monumentales.
Y luego está Neon, un ecomonstruo ciberpunk sin ley en el que las "ratas" luchan por sobrevivir a la sombra de corporaciones gigantes, o Cydonia, un asentamiento minero paupérrimo que como un hormiguero devora la superficie de Marte. Hay decenas de grupos armados, asentamientos autónomos, puertos espaciales que salpican la bóveda celeste: hay estaciones espaciales convertidas en sede del mercado negro de piratas sin escrúpulos, hay metrópolis plagadas de invasiones de armas xenófobas, hay incluso complejos turísticos planetarios de ensueño como Paradiso. , o incluso hospitales ambulantes como la Clínica, junto con decenas de otros lugares que Las atmósferas cambian sin cesar, los temas tratados y las inspiraciones artísticas.
Aunque a menudo se ha hablado de una influencia "NASApunk", la mayor fortaleza de Starfield reside en su variedad de fantasías diferentes a la que logró dar rienda suelta, combinando diseños exquisitamente vintage con arquitectura imposible, ciudades utópicas con barrios marginales en ruinas. Es una obra que mezcla constantemente lo viejo y lo nuevo en el contexto de un mundo que logra ser al mismo tiempo occidental, cyberpunk, terror, new wave, igualmente abierto a las dinámicas de la ciencia ficción y a algunas incursiones en la ética, integrando algunas opciones que pueden clavarte frente a la pantalla: ¿qué estarías dispuesto a sacrificar para cruzar la nueva frontera del progreso?
En cierto momento emerge la otra cara de Starfield, la más escondida, más íntima, arraigada en los silencios del espacio. El de piedras rojas calentadas por estrellas lejanas, de planetoides con temperaturas infernales sobre las que llueve relámpagos radiactivos, de biomas primordiales golpeados por las garras de anfibios y dinosaurios. Es entonces cuando la evolución del Creation Engine cobra fuerza, generando cadenas montañosas heladas y panoramas oceánicos, biosferas repletas de vida y desiertos rocosos donde no se puede escuchar una mosca volando, si no fuera por la majestuosa banda sonora de Inon. La antigua arquitectura bélica se destaca continuamente sobre cielos desconocidos, acariciada por las luces de atardeceres violetas que logran dar vida a paisajes reales. postales desde el espacio. Al mismo tiempo, casi irónicamente, es precisamente el espacio el que emerge como el mayor límite de la nueva producción de Bethesda.
Exploración: demasiados compromisos para un mar de estrellas
El corazón palpitante y el alma de cualquier experiencia nacida del estudio generalmente reside enexploración, motor silencioso detrás de las aventuras que han pintado al fresco los fondos de cada obra de la casa; Starfield, por su parte, derriba este paradigma, perfilando un universo en el que las misiones encuentran al jugador y no al revés, cambiando totalmente la forma de abordar el mundo y -en cierto modo- sacrificar el elemento de descubrimiento. La exploración espacial se realiza simplemente de forma pasiva: la nave espacial de que dispone el protagonista está configurada en realidad como una especie de plataforma para viajes rápidos, ya que no es posible pilotarla a lo largo de la superficie durante el despegue y el aterrizaje, durante el viaje dentro de la misma estrella. sistema y obviamente durante el salto gravitacional. Cada una de estas operaciones va siempre acompañada de un acceso al mapa, a una película y a una carga a la antigua usanza, de forma diametralmente opuesta a lo que codifican otros videojuegos ambientados entre las estrellas, sobre todo No Man's Sky.
La única vez que realmente pones la mano en la palanca de control es cuando te encuentras en órbita alrededor de un único planeta o de una estación espacial, que es el escenario elegido por Bethesda para escenificar sus clásicos encuentros aleatorios: sólo en estas situaciones sucede interactuar con otras naves, dedicarse a la piratería, derribar a posibles atacantes o rescatar náufragos estelares, relegando efectivamente a todo el sistema de vuelo exclusivamente a estos diminutos paréntesis. Esto significa que no es posible navegar hacia lo desconocido con el objetivo de descubrir realmente algo significativo, de identificar a simple vista un complejo que capte la atención y aterrizar junto a él, más simplemente de explorar los escenarios de manera orgánica: Siempre hay que confiar en las misiones individuales y en las marcas visibles directamente en el mapa, las únicas herramientas que pueden guiar al astronauta hacia los destinos que realmente vale la pena visitar.
Las cosas cambian completamente cuando se aterriza en un planeta, pero no necesariamente para mejor: una vez que se han dado los primeros pasos en terreno desconocido -es decir, áreas muy grandes delimitadas por fronteras invisibles- alrededor de la nave espacial generado procesalmente una serie de puntos de interés y estructuras construidas a mano por los artistas de la casa, para llenar los espacios de un mundo tan exagerado. Esto hace que, caminando unos kilómetros en el vacío de cualquier cuerpo celeste, te encuentres con plataformas mineras abandonadas, laboratorios en desuso, pequeñas cuevas y torres de investigación. En los primeros momentos de la aventura es como presenciar una magia fascinante: la oportunidad de vivir situaciones emergentes en medio de panoramas majestuosos puede generar secuencias poderosas y momentos de gran impacto, pero el hechizo termina disolviéndose al cabo de un puñado de horas, ya que tan pronto como la inevitable repetitividad de la arquitectura comienza a entrar en juego.
Estos puntos de interés no tienden simplemente a se repiten como son sin cesar, regresando constantemente con el mismo plan y el mismo posicionamiento de los objetos, pero también terminan invadiendo el marco de la misión principal. El resultado es que puede suceder que te encuentres con un "Criolaboratorio" tres, cinco, incluso diez veces exactamente igual a todos los visitados anteriormente, incluso entre los destinos donde se desarrollan hechos relacionados con la trama, vaciándolo rápidamente de cualquier contenido concreto. significando y gratificando la exploración de la superficie planetaria. Pero hay otro efecto secundario, en cierto modo aún más engorroso: dado que el mismo punto de interés se encuentra varias veces, Bethesda no ha podido integrar coherentemente su clásico narración ambiental - es decir, las pequeñas historias que colorean los escenarios a través de terminales o notas textuales - porque escribir un fondo profundo para tales lugares habría chocado con la posibilidad de encontrarlos idénticos a años luz de distancia.
La sensación de descubrimiento, marca histórica de Bethesda, ha cambiado completamente debido a la naturaleza del proyecto, dando paso definitivamente a una nueva interpretación: si para llegar a los destinos más interesantes, únicos y diseñados a mano, es necesario Muévete pasivamente persiguiendo misiones y pines en el mapa. estelar, las ciudades y los principales puntos de interés se revelan en cambio como laberintos llenos de diálogos contextuales e interacciones que nunca dejan de perseguir al protagonista, arrojándose literalmente en sus brazos. Basta dar unos pasos en los barrios marginales de la ciudad de Neon, por ejemplo, para encontrar en nuestras manos una cantidad exagerada de pistas y experimentar decenas de circunstancias originales, revelando una oferta que en términos de contenidos en bruto avergüenza a los más. producciones históricas de la casa. Para lograrlo, sin embargo, Bethesda sacrifica la exploración, esbozando una especie de Skyrim sin un mundo que descubrir, sin un vínculo orgánico entre puntos de interés, en el que sólo se avanza a través de viajes rápidos.
L'equilibrio entre densidad y rarefacción es, por tanto, precario: en los cien sistemas estelares que es posible visitar, el lugar digno de mención es un grano de arena en medio de muchos planetas prácticamente desiertos, mientras que para llegar a ellos no es necesario navegar curiosamente entre estrellas. y valles, pero pasan por una serie de menús y cargas.
Narración y misiones: Constellation es solo el comienzo
La llamada "trama principal" nunca ha sido el centro de gravedad de las obras de Bethesda, presentándose siempre como un sutil hilo rojo destinado a unir los cimientos del mundo virtual, normalmente el protagonista real e indiscutible de la experiencia; en la Vía Láctea, sin embargo, las cosas son ligeramente cambiado. Starfield ha tomado una decisión inteligente, transformando la historia central en un pretexto para transportar a los jugadores a los cuatro rincones de los Sistemas Colonizados. Después de haber creado tu propio alter ego y experimentado una introducción muy alejada de la dinámica de la fantasía de poder, te encuentras De hecho, te encuentras en presencia de Constellation, el último bastión de los exploradores espaciales más clásicos: siempre en busca de lo desconocido, este grupo heterogéneo está tras la pista de una serie de artefactos misteriosos relacionados con extrañas anomalías gravitacionales, y es precisamente esto investigación que teje el gran lienzo de la narración: no hay amenazas cósmicas inminentes, no hay predestinación, no hay una misión específica que el protagonista deba cumplir con urgencia: lo que se pide a los miembros de Constellation es simplemente explorar el cosmos sin establecer ningún marco. límites, sin seguir ninguna regla, recopilando tanta información como sea posible sobre los artefactos desconocidos.
Los demás miembros de Constellation, incluidos posibles compañeros con romance y misiones dedicadas, cumplen así el papel del interestelar Virgilio, presentando al jugador los centros de poder, las costumbres de las diferentes facciones y los dictados de las nuevas religiones que han hecho suya. camino hacia los sistemas colonizados. Si, en cierto modo, esto puede parecer una premisa narrativa apresurada y anodina, lo cierto es que te permite encarnar a la perfección el trasfondo y la fantasía que has elegido bordar en torno a tu personaje. No tienes que asumir el papel de bastión del bien común como Dragonborn, no hay una venganza engorrosa como la que está en el centro de Fallout 4: estas inspiraciones se desvanecen por completo para dejar el centro del escenario a la libertad de ser cualquiera. quieres ser, hacer lo que quieras hacer. Luego, una vez que tomó vuelo, el la escritura alcanza mayores alturas en comparación con los trabajos anteriores de Bethesda, escenificando también algunas secciones de gran profundidad, antes de resolverse de una manera inesperada Nuevo juego+ - perfectamente integrado en la narrativa - entre los más inteligentes encontrados en los últimos tiempos.
Como es tradición, el océano de estrellas se convierte en una tormenta de aportes: un paseo por las calles de cualquier asentamiento es suficiente para abrir una amplia gama de oportunidades, ocultando efectivamente decenas de horas de entretenimiento detrás de cada encuentro. Algunos de estos misiones secundarias adquieren características de pequeñas películas de ciencia ficción autónomas, no exentas de giros y vueltas: ¿se intercepta la transmisión de una llamada de socorro? Ese mensaje cifrado podría convertirse en una trepidante película de acción en la que dos grupos militares opuestos permanecen prisioneros en una base en la superficie de un planeta; ¿Te encuentras con una estación orbital en ruinas? Una vez acoplado, se podría montar una especie de Alien en miniatura, o quizás un homenaje a 2001: Odisea en el espacio, o incluso una referencia a Futurama. Gran parte de lo que se pierde en el frente de exploración activa regresa a los raros bancos elaborados a mano por Bethesda, que ha evolucionado parcialmente su receta original: los clásicos secundarios ahora pueden considerarse historias de ciencia ficción terminadas, pero siguen rodeadas de muchas variaciones y actividades procedimentales insignificantes. diseñado para durar para siempre.
Donde la obra viene a dar lo mejor es en la órbita de cuatro facciones principales, segmentos que ponen en escena aventuras larguísimas plagadas de elecciones, interacciones profundas, personajes bien caracterizados, a menudo ocultos a miradas menos atentas, como sucedió en el pasado con la Hermandad Oscura, cada uno de ellos dispuesto a profundizar mucho más en el tejido de la construcción de la mundo, presentando excelentes secuencias de juego y vistas imposibles de encontrar en otros lugares. Entre interminables investigaciones con tintes noir y operaciones encubiertas muy peligrosas, en las que se contempla concretamente la idea de unirse al lado oscuro, se encuentra el picos más altos de la producción, tanto en términos de narración como de coprotagonistas, así como los momentos en los que Starfield finalmente logra tocar su gran ambición: la de acomodar existencias alternativas entre las arterias de un mundo receptivo y escrito por expertos.
Una vez archivada la idea de perfilar un protagonista "importante", le corresponde a cada jugador construir su propia historia, empezando por la selección de un fondo que determina las habilidades con las que está más familiarizado; optamos por Ronin, un experto en sigilo y armas cuerpo a cuerpo, descubriendo con placer que la mera adquisición de ciertos beneficios se refleja en las opciones disponibles en la fase de diálogo, un poco como lo que sucedió en las costas de Fallout 3. Este concepto es evolucionado significativamente por si elegido, o un máximo de tres características específicas que tienen un peso considerable en la economía de la experiencia: al seleccionar "Neon Rat", por ejemplo, el protagonista puede explotar toda la experiencia adquirida en los callejones de esa ciudad en particular para revelar misiones adicionales y varios soluciones que de otro modo serían inaccesibles, de una manera decididamente más efectiva que la que representaron los tímidos orígenes de Cyberpunk 2077.
La gran nota positiva es que esta inspiración también se refleja en el crecimiento del personaje, hasta el punto de que al completar los eventos de las facciones se obtienen más interacciones dedicadas, por ejemplo transformando lo que normalmente serían enemigos en aliados poco probables, o aumentando las opciones en determinadas circunstancias. El peso de las decisiones, por otro lado, mantiene la relatividad proverbial de las aventuras pasadas del estudio: las opciones impactantes aumentan y la alineación maligna recibe decididamente más apoyo - especialmente cuando se trata de las facciones - pero a pesar de que el trabajo está salpicado de intercambios agradables y diálogos únicos, el mundo del juego todavía no responde de manera convincente a las acciones del jugador, lo que sólo en raras ocasiones conduce a fuertes consecuencias en el gran esquema de la aventura. En definitiva, es el universo habitual en el que es posible ser policía y ladrón, héroe y asesino al mismo tiempo, en el que casi siempre todo vuelve a su estado original, diseñado para permitir a cualquiera experimentar lo que el el entorno tiene para ofrecer sin pedir límites, ni siquiera los de coherencia y profundidad.
Jugabilidad: una galaxia de posibilidades
La primera consideración que hay que hacer cuando se habla de la jugabilidad de Starfield es que en Colonized Systems disparas, y disparas mucho. Antes de la publicación, los desarrolladores hablaron de la imposibilidad de completar un juego completo siendo pacifista y la razón es muy simple: en el fondo, el empaquetado por Bethesda sigue siendo unexperiencia fuertemente arraigada en la acción. Piratas espaciales, mercenarios, robots enloquecidos, insectoides alienígenas: hordas de enemigos de todo tipo patrullan las profundidades de las minas, los pasillos de los laboratorios de guerra, las antiguas armerías en desuso, transformando los tiroteos -o las infiltraciones sigilosas más cautelosas- en engranajes fundamentales del La máquina galáctica. La columna vertebral del sistema de combate reside en el mismo estructura del tirador de Fallout 4, ligeramente refinado para añadir una pizca de dinamismo a los enfrentamientos y, sobre todo, para sacudir los últimos residuos de madera del Creation Engine, creando una amalgama más fluida y receptiva. La mera presencia de los boostpacks que permiten aprovechar al máximo la verticalidad, así como la de las zonas de gravedad cero en las que se siente físicamente el retroceso de las armas, cambia efectivamente el enfoque de los enfrentamientos, asumiendo el desafío de un diseño de los niveles que logran premiar la imaginación.
Antes de sumergirnos en el análisis de la mecánica, debemos aplaudir al equipo creativo de la empresa, que ha subido el listón en términos de estructura del mapa, creando arenas que se adaptan a las necesidades clásicas de la acción y laberintos de conductos de ventilación que promueven el enfoque sigiloso, permitiéndote concretamente atacar diferentes situaciones de diferentes maneras, quizás sin disparar un solo tiro y simplemente violando los sistemas de seguridad de las estructuras. Desgraciadamente no se puede decir lo mismo de la inteligencia artificial, que se ha mantenido firmemente anclada en las rutinas más simples del pasado, constantemente ocupada buscando refugio justo delante del avatar en un intento de descargarle el cargador sin ningún tipo de sacudida. . Flashes que, en cambio, están reservados para el jugador, que puede deambular libremente entre un riquísimo arsenal de armas y equipos, desde rifles láser, pasando por las armas antiguas de la antigua compañía, hasta absurdos lanzagranadas de bombeo, perforadoras de minería improvisadas, espadas japonesas y docenas de otras opciones, todas diseñadas de manera convincente, inspirándose también en la estética de Destiny con respecto a las variantes únicas.
Huelga decir, a este respecto, que el saqueo y la presencia de botín constituyen un elemento fundamental de la receta, abriéndose al ahora inevitable sistema de rareza del equipo, así como a una lista interminable de ropa, cascos, trajes espaciales y mochilas equipadas con características únicas que tienen un impacto superficial en la jugabilidad. Se trata de un sistema enmarcado por un árbol de habilidades que representa un cóctel entre el pasado y el futuro de la casa: cada "beneficio" de hecho tiene diferentes grados de eficacia, y para acceder a los superiores es necesario completar una serie de tareas específicas. desafíos; ¿un ejemplo aleatorio? Para aumentar tus capacidades de sigilo no basta con asignar puntos, sino que también tendrás que matar a un número determinado de enemigos que no se dan cuenta de tu presencia. En lugar de limitarse al aumento estadístico plano, estas habilidades incluyen opciones particulares clásicas, como la capacidad de controlar mentalmente a un enemigo y obligarlo a realizar cualquier acción que desee, así como una multitud de habilidades pasivas dedicadas a la investigación científica, la fabricación de armas y obviamente todo lo que orbita alrededor de naves espaciales.
La arquitectura de sistema de vuelo encarna una simplificación del ADN de simulación que se encuentra en los fondos de Elite: Dangerous, transformando efectivamente a los veteranos del trabajo de Frontier en implacables máquinas de muerte. Por si no lo conoces, esta estructura gira en torno a la gestión en tiempo real de la energía del barco, que puede asignarse manualmente a los distintos sistemas fundamentales, a saber, el armamento, los propulsores, los escudos deflectores y el motor de gravedad; esto significa que, por ejemplo, desviando toda la energía del motor de salto hacia los propulsores se podrá volar más rápido, sacrificando la capacidad de escapar en caso de peligro. El resultado es una danza en medio de los campos de asteroides puntuada por el rugido de los cañones láser y las torretas Gatling, una construcción inmediata y suficientemente profunda que pone en escena "peleas aéreas" en las que siempre gana la experiencia de un solo piloto, junto con la supremacía militar. sobre la superioridad numérica. Aunque las secciones a bordo de la nave están menos presentes de lo esperado, estas mecánicas cumplen su deber a la perfección, hasta el punto de que Bethesda ha optado por recompensarlas con actividades dedicadas, por ejemplo una serie de enfrentamientos con naves legendarias que arrastran entre las estrellas las legado de los galeones de Assassin's Creed: Black Flag.
Donde la casa anotó un centro perfecto es en el frente del construcción de naves espaciales, creando un editor muy profundo que no se limita exclusivamente a la personalización estética y el aumento del rendimiento, sino que se refleja directamente en la arquitectura del interior de la nave, a todos los efectos un segundo hogar en el espacio. Para los entusiastas es un regalo del cielo: las autoridades navales ponen a disposición cientos de armas diferentes, cabinas, módulos únicos y elementos decorativos, estableciendo la única regla de hierro en la instalación de un reactor lo suficientemente potente como para alimentar los componentes fundamentales. No hay límites para lo que se puede conseguir, ya que incluso el carro más deteriorado es completamente modular, mientras que la galaxia está repleta de variantes únicas que se pueden recuperar y renovar de forma rápida e intuitiva, según una fórmula que también se adapta perfectamente a las necesidades de aquellos que tienen dificultades para digerir los sistemas de creación. Sin mencionar que, para aquellos que realmente odian el diseño, se ha integrado la posibilidad de comprar naves espaciales en los principales puertos espaciales, robarlas después de las batallas e incluso simplemente actualizar automáticamente los módulos fundamentales, celebrando una máxima que está en el centro. del nuevo universo de Bethesda: siempre eres libre de hacer -o no hacer- lo que quieras.
Una constante, ésta, que se encuentra en la base de sistema de elaboración, un moloch que se basa en la presencia de cientos de recursos antes de desarrollarse a través de la investigación tecnológica, la ingeniería armamentística, la farmacología, pero sobre todo la construcción de puestos de avanzada planetarios enteros. Habiendo aprendido la dura lección de Fallout 4, el estudio tomó la decisión correcta de hacer que este enorme aparato fuera completamente opcional, dando a cualquier fanático la posibilidad de montar centros de extracción y bases militares, puertos espaciales y asentamientos de ensueño, pero sobre todo hacerlo cuando quisiera. quiere, como quiere, donde quiere, o incluso no hacerlo en absoluto. Sin embargo, hay un efecto secundario, que se esconde precisamente en la necesidad de recolectar toneladas de materias primas: el deseo de emprender una aventura duradera y significativa se reflejaba en la necesidad de dedicarse a sesiones de agricultura destinados a la recolección de minerales, materiales complejos pero también simplemente créditos, todos recursos fundamentales y muchas veces difíciles de encontrar, hasta el punto de que se convierten en una pieza muy importante en el mosaico de la progresión.
Estructura y técnica: la tímida evolución de una receta antigua
"Skyrim en el espacio". La definición elegida por Todd Howard para describir Starfield al gran público es sin duda fascinante, pero también presenta implicaciones problemáticas: aunque ahora se recuerda como un éxito extraordinario, no debemos olvidar que el quinto capítulo de la saga de The Elder Scrolls sigue siendo un videojuego de 2011. Y es indudable que Creation Engine 2 sigue siendo un motor todavía profundamente arraigado en la mayoría de las limitaciones de su predecesor, pero ha logrado transportar la inspiración artística de Bethesda al futuro. es una experiencia gráficamente excelente, quizás no excesivamente refinado en pequeños detalles como el follaje de la vegetación, pero capaz de ofrecer vistas impresionantes e interiores extremadamente detallados, haciendo entre otras cosas un uso impecable del sistema de iluminación dinámica, que logra cambiar por completo la estética de los planetas. dependiendo del momento y lugar donde elijas aterrizar, con algunas manchas solo en las sombras. Una investigación minuciosa, que se encuentra en cada elemento de la estética, entre los materiales de los trajes, los acabados de las naves, el mobiliario de las estructuras y, sobre todo, las superficies planetarias, las verdaderas protagonistas del proceso de renovación.
Y es un resultado que se consigue haciendo pocos compromisos: Starfield es, sin lugar a dudas, el título técnicamente más refinado en la historia de la casa americana, manchada por un pequeño número de fallos -prácticamente todos visuales- y sólida en Xbox Series solo ocurre en un lugar muy específico para sufrir caídas evidentes por debajo de los 30 fps, mientras que las ralentizaciones ocasionales tienden a notarse solo al final de la aventura. El punto delicado está en la Xbox Series S, una máquina que, por un lado, aprovecha eficazmente la resolución dinámica para garantizar una buena experiencia general, sólida la mayor parte del tiempo, pero que por otro lado tiende a fallar. demasiada frecuencia tras viajes rápidos y cambios de zona: en unas veinticinco horas de juego en la consola más pequeña nos encontramos ante al menos una docena de cierres inesperados, una situación que debería mejorar significativamente con el parche del primer día. El único tropiezo notorio lo encontramos en elinterfaz, concretamente del mapa estelar en cuatro niveles: no hay forma, por el momento, de encontrar un planeta visitado en el pasado sin comprobar manualmente todos los sistemas, del mismo modo que no es posible realizar ningún tipo de investigación o colocar pines. , haciendo que en algunos casos navegar por los menús sea muy engorroso, sin mencionar que ni siquiera es posible ordenar las misiones en el diario según el lugar en el que se desarrollan.
Al margen, la obra está salpicada de muchos pequeños restos de la estructura clásica del motor propietario, como las cargas omnipresentes que diseñan una exploración intermitente, los NPC que pierden cualquier atisbo de vida una vez terminadas las tareas en las misiones. han sido completados, o incluso los enemigos, que no hacen mucho más que ponerse a cubierto y correr hacia el protagonista. Pero estas siempre han sido marcas del estudio, pequeños malos hábitos que tendemos a perdonar fácilmente en el marco de experiencias majestuosas. La diferencia, en este caso, es que el nuevo escenario interestelar, junto con todas las mecánicas que de él se derivan, corre el riesgo concreto de erosionar elementos esenciales del alma de Bethesda, sobre todo el encanto de la exploración, la emoción del descubrimiento, pero sobre todo la puesta en escena orgánica de un mundo que con el tiempo aprendes a conocer como si fuera tu propia casa.
A pesar de esto, Starfield se parece un poco La vieja receta de la abuela., ese plato tan particular que se comía los domingos: una comida tradicional y genuina que no puede ni quiere competir con la técnica y la modernidad de un restaurante, pero que a pesar de sus evidentes defectos consigue hacerse un espacio cercano al corazón. Bethesda ha arrojado su antigua filosofía en medio de un mar de planetas, ofreciendo a los fanáticos cientos de horas de entretenimiento que siempre han marcado sus mundos, sin lograr, sin embargo, aportar innovaciones sustanciales ni mirar con curiosidad más allá de sus propios límites. pasado, quedándonos con los pies firmemente anclados a tierra firme y dejando estas tareas en manos de los modders. Puedes optar por observar esta naturaleza con severidad, superando las carencias, o abandonarte a una nueva inspiración creativa, aceptando todos los límites y reglas del caso para recibir a cambio la oportunidad de vivir una segunda vida virtual, esta vez entre las estrellas. .
Conclusiones
Versión probada Xbox Series X Entrega digital Vapor, Tienda Xbox Precio 79,99 € Holygamerz.com 8.5 Lectores (264) 8.5 Tu votoStarfield es una aventura colosal que proyecta en el espacio la experiencia adquirida por los artistas de Bethesda, trasladando todas las grandes cualidades, pero también las debilidades, de la filosofía creativa histórica al marco de la ciencia ficción. No se trata de una experiencia que te permita navegar en tiempo real hacia el infinito y dejarte encantar por la sensación de descubrimiento, sino más bien un vasto juego de rol con los pies en la tierra, cosido directamente sobre la antigua fórmula de The Elder Scrolls, capaz de de brindar cientos de horas de entretenimiento a cualquiera que esté dispuesto a aceptar sus reglas y límites. Las grandes mejoras que han afectado al componente narrativo y técnico, junto con la extraordinaria cantidad de actividades ofrecidas, se ven de hecho mitigadas por una exploración desorgánica, por la proverbial naturaleza estática del mundo y por algunos residuos del antiguo Motor de Creación. En general es un videojuego enorme y de altísima calidad, un cofre del tesoro que contiene la clásica vida alternativa que ofrece Bethesda, pero la naturaleza interestelar y las dimensiones toscas corren el riesgo de debilitar la receta de la casa.
PRO
- Increíblemente repleto de actividades y prácticamente infinito gracias a las modificaciones.
- Excelente entorno mundial, diseño artístico excepcional y vistas impresionantes.
- La escritura de la trama y las facciones supera con creces los estándares de Bethesda.
- Gráficamente notable y técnicamente sólido, casi sin errores.
CONTRA LA
- Exploración totalmente pasiva basada en viajes rápidos, carga y escenas.
- Las estructuras de los planetas se repiten idénticamente hasta el infinito.
- La fórmula en el espacio y su tamaño perjudican algunas de las mayores fortalezas de Bethesda
- El mundo sigue siendo excesivamente estático ante las decisiones del jugador.
