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    Fotografía virtual: guía de paisajes

    Quien soy
    Aina Prat Blasi
    @ainapratblasi

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    En los últimos años, el mundo se está hibridando cada vez más. Hay una mezcla entre artes, entre medios, entre culturas. El cine y los videojuegos son un ejemplo de ello, como muy bien se puede ver en el reciente Death Stranding, donde la influencia de la cinematografía es palpable. Pero incluso el séptimo arte ha demostrado que le interesa el mundo de los videojuegos y su dinámica. Esto se puede ver en películas como Lola corre di Tom Tykwer o el mas conocido Código Fuente di Duncan Jones, donde los conceptos básicos de la jugabilidad de los videojuegos entran directamente en la estructura narrativa de la película: un límite de tiempo, un objetivo a completar, los mismos eventos que se repiten hasta que se logra "completar el nivel", una curva de aprendizaje que conduce a conocer cada vez más la situación que uno se encuentra viviendo continuamente. Si te recuerda algo es porque conoces muy bien estas dinámicas.
    Hoy queremos hablar de otro tipo de hibridación, la de la fotografía y el videojuego: la denominada fotografía virtual (o fotografía virtual). En esta primera guía te mostraremos sus características y puntos de contacto con la fotografía tradicional. No solo eso: también nos centraremos en la fotografía de paisajes y los mejores juegos para explotar este género fotográfico.



    ¿Qué es la fotografía virtual?

    La fotografía virtual es exactamente lo que está pensando, que es la aplicación de las reglas detrás de la fotografía tradicional a través de i modo de foto de los videojuegos (pero no solo), con el objetivo de capturar momentos de juego particularmente significativos. Obviamente, las dos técnicas son extremadamente diferentes en algunos aspectos, pero armonizan perfectamente en otros. La presencia de uno no debe hacer pensar en el predominio del otro. Allí fotografía virtual no se encarga de sustituir la fotografía tradicional, sino de brindarle nuevas posibilidades, en un proceso colaborativo que no ve ni ganadores ni perdedores. Un poco como sucedió con la llegada de los efectos visuales al cine. Por supuesto, en ese caso, los últimos parecen haber sacado lo mejor de los efectos especiales. Sin embargo, el director y la producción siempre tienen la opción de utilizar uno u otro (o ambos), dependiendo de las necesidades de la película que están realizando. Lo mismo puede decirse de la Relación entre fotografía virtual y tradicional.: corresponde al autor elegir cuándo es necesario ir por la calle a fotografiar el mundo o cuándo se necesita un punto de vista diferente al convencional, escondido en mundos ficticios pero tremendamente significativos.



    Un aspecto particularmente interesante de la fotografía virtual es la libertad de movimiento. Por supuesto, siempre debes adaptarte a la distancia máxima permitida por los distintos modos fotográficos, pero la libertad que tienes para mover la cámara virtual por el avatar del juego es algo que la fotografía tradicional aún no puede garantizar sin medios engorrosos o extremadamente costosos. Un mínimo movimiento del stick o del ratón es suficiente para tener una vista de pájaro de lo que queremos fotografiar, que en el mundo real solo se puede conseguir mediante andamios, puntos elevados (que no siempre están disponibles) o, sólo recientemente, mediante drones. Obviamente, presionar un botón en un pad no es tan satisfactorio como tomar una foto con una cámara real, pero no es tanto la satisfacción del fotógrafo lo que buscas en la fotografía, sino el mensaje que quieres transmitir a través de la fotografía. imagen. Y, en este caso, el fotografía virtual finalmente consigue mantenerse al día con la tradición, sobre todo gracias a los importantes avances realizados a nivel gráfico. Los rostros finalmente son capaces de percibir las emociones que sienten los personajes creados específicamente para videojuegos, gracias también a la captura de movimiento y las inversiones en el sector. El camino aún es muy largo, pero las animaciones ya logran transmitir algo al espectador. Con el paso de los años, la situación solo mejorará, pero de momento tenemos que trabajar con lo que tenemos en nuestras manos (que, sin embargo, es del más alto nivel).


    Fotografía de paisaje tradicional

    Los paisajes siempre han sido una parte integral del mundo fotográfico. La primera fotografía documentada, tomada en 1926 por Joseph Nicéphore Niépce, retrata el paisaje que se podía ver desde la ventana de su casa-laboratorio. Ahora como entonces, el fotografía de paisaje es de vital importancia para la fotografía. No solo porque es uno de los pocos géneros que aún resiste y persiste comercialmente, sino también porque todo el mundo lo usa. Si abres un álbum de vacaciones en familia, siempre encontrarás fotos de paisajes, ya sean naturales o urbanos. Esto se debe a que los panoramas son extremadamente fáciles de capturar, ya que la mayor parte del trabajo tiene el impacto visual de la vista representada. Por supuesto, "fácil" no significa que cualquiera pueda tomar fotos artísticas "significativas" simplemente señalando y tomando fotos. Hay, como en cualquier disciplina, reglas a seguir. Allí composición Sin duda, es la clave para la fotografía de paisajes (así como para la fotografía en su totalidad). Sin él, la estructura y la eficacia del disparo pueden colapsar en un instante.
    Uno de los mayores exponentes nacionales de la fotografía de paisajes es sin duda Franco Fontana que, con su proyecto Horizonte, ha demostrado (y sigue demostrando) que los paisajes son mucho más que miradas estéticas. Incluso un fotógrafo de renombre internacional como Sebastião Salgado inmortalizó la importancia del paisaje natural con una de sus últimas obras, Génesis. En definitiva, todos los fotógrafos, antes y después, se han reconciliado con la fotografía de paisajes.



    Fotografía de paisaje virtual

    En los videojuegos contemporáneos, la calidad gráfica sin duda ha mejorado en comparación incluso con hace cinco años. Los detalles ambientales se han incrementado dramáticamente, incluso si todavía hay varias manchas debido a que el hardware no está funcionando lo suficiente. En consecuencia, debemos adaptarnos de un juego a otro a lo que queremos capturar. Seguramente yo hitos ambientales deben representar los temas principales de nuestras fotografías de paisajes, debido a la mayor precisión gráfica debido a la importancia que se le da a la estructura o conformación natural. Es bueno tambien "jugar" con la configuración proporcionada de los distintos modos de fotografía presentes en los juegos (o, desde la PC, con ese punto de inflexión que es Nvidia Ansel). Otro elemento que no debe subestimarse es la post-producción (a través de Photoshop y similares), imprescindible para suavizar todas esas imperfecciones gráficas que inevitablemente encontrarás en la fotografía de paisajes virtuales. Con un buen equilibrio de luces y sombrasAdemás de los colores, podrá transformar una foto que inicialmente no tenía mucho rendimiento en una toma para encuadrar.

    los días pasados

    El último trabajo de curva Estudio presenta una calidad gráfica del entorno del juego que es envidiable para muchos videojuegos lanzados este año. Si la carretera, a primera vista, parece ser la protagonista privilegiada de tus disparos, mirar hacia arriba desde el magnífico terreno te hará notar cómo el mundo circundante también está lleno de sorpresas, ciertamente más vivo que los no-muertos que lo habitan. El paisaje ciertamente no es el mejor elemento del juego para ser inmortalizado, pero podremos volver al tema en futuras guías.


    Forza Horizon 4

    No hace falta decir que la calidad gráfica de Forza Horzion 4 consigue dejarte sin palabras, especialmente en lo que respecta a los modelos de vehículos. En este caso, puedes darte un capricho implementando los coches que pueblan el mundo del juego en el paisaje que quieres inmortalizar. Gracias a esto último, tus tomas serán mucho más interesantes y, por qué no, también podrán contar una historia o, al menos, intrigar al observador. Te recomendamos que uses mucho el parámetro de velocidad, lo que hará que tus fotos sean mucho más dinámicas. Otro consejo es agregar una punta de apertura y posicionar el foco en el vehículo, para "aclarar" un poco el panorama por la nitidez, que de otra manera revelaría obvias deficiencias gráficas en la distancia.

    Red Dead Redemption 2

    No hay necesidad de elogiar las cualidades gráficas de Red Dead Redemption 2 nuevamente, así que vayamos directo al grano. Solo en los últimos meses se ha agregado definitivamente el modo fotográfico (que te permitirá crear tomas aún más impactantes), pero antes, cuando no estaba disponible, se te proporcionó una cámara muy similar a las primeras. Kodak de finales del siglo XIX, con el que se podían tomar fotografías sin demasiada libertad de movimiento (obviamente este elemento no se eliminó con la llegada del modo foto, por lo que depende de ti decidir qué método usar). Esto último hace que la experiencia fotográfica sea un poco más "rolera". De hecho, el escritor se ha identificado completamente con la profesión de fotógrafo de finales del siglo XIX y ha explorado el mapa del juego que documenta la América del Viejo oeste como si estuviera haciendo un reportaje sobre la vida en la frontera. La experiencia es tremendamente estimulante y, si eres un amante de la fotografía, es algo que definitivamente debes probar. Enfunda el arma y comienza a disparar otros tipos de balas.

    Assassin's Creed Odyssey

    El último capítulo de la exitosa saga Ubisoft acaba de cumplir un año, pero todavía se las arregla para dar algunas buenas perlas fotográficas a nivel de paisaje. La antigua Grecia de Assassin's Creed Odyssey es sin duda el mejor elemento del juego. Rico en biomas y entornos únicos, no será difícil encontrar inspiración para sus tomas. Ya sea que pasees por mar o por tierra, tus aventuras siempre te llevarán a lugares dignos de ser inmortalizado. Además, la gran libertad de movimiento te permitirá hacer malabarismos con la habitación de la mejor forma posible, de forma que se reduzca considerablemente el impacto visual de algunos elementos gráficos que no son precisamente emocionantes.

    Orígenes credo del asesino

    Incluso en Assassin's Creed Origins, el mundo del juego siempre está un paso por delante de los demás elementos. El modo fotográfico es en todos los aspectos idéntico al ya analizado en Odyssey. En consecuencia, te bastará con acercarte al juego con el mismo método que usaste con su secuela (o viceversa).

    Horizonte Cero amanecer

    Horizon Zero Dawn ofrece panoramas sublimes, también gracias a un altísimo nivel de iluminación. El protagonista del modo fotográfico es sin duda Aloy, gracias a su modelo extremadamente expresivo, pero también en términos de paisaje, realmente puedes lograr mucho. Dondequiera que mire en este futuro invadido por la naturaleza, siempre encontrará algo para inmortalizar, ya sea un edificio envuelto por plantas o los últimos rayos del sol asomándose detrás de las escarpadas paredes de un cañón.

    Marvel's Spider-Man

    Aunque el mapa no es demasiado variado en términos de paisaje, el New York de Marvel's Spider-Man es genial para fotografiar, especialmente durante la puesta de sol. Gracias a que no existe un ciclo día-noche, tiene la posibilidad de elegir la hora del día que más le convenga y experimentar con la iluminación colocada expertamente aguas arriba de Insomniac Games quien, al hacerlo, tenía el control artístico total de los entornos del juego. Le recomendamos que utilice El hombre Araña en las imágenes, para dar ese toque extra de singularidad y reconocimiento a las tomas.

    Uncharted 4: El final de un ladrón

    El último capítulo de la aventura de Nathan Drake proporciona un modo de foto muy interesante. A pesar de los años, el juego aún se mantiene firme frente a la competencia gráficamente hablando, y gracias a la estructura en capas, los entornos del juego son muy detallados, lo que te permite tomar fotografías realmente impresionantes.

    Estos son los videojuegos en los que la fotografía de paisajes nos pareció verdaderamente de alto nivel. Obviamente, estos son solo una selección de los cientos de títulos que te permiten tomar estupendas fotografías de paisajes, entre los que solo nos gustaría mencionar Cielo de Nadie, La sombra del Tomb Raider, La sombra de la guerra e Batman Arkham Knight. Háganos saber en los comentarios si ha encontrado otros títulos en los que la fotografía de paisajes virtuales puede encontrar una gran ventilación, para que también pueda compartir sus descubrimientos fotográficos con otros lectores. Y, por qué no, ¡muéstranos tus fotos! Tenemos curiosidad por ver sus trabajos fotográficos.

    #Editorial
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