close
    search Buscar

    Revisión de Hellblade: Senua's Sacrifice (Xbox One)

    Quien soy
    Aina Prat Blasi
    @ainapratblasi

    Valoración del artículo:

    Advertencia de contenido


    "... Incluso en la oscuridad, la belleza del mundo siempre está ahí ..."

    Hellblade: Senua's Sacrifice es un trabajo que las palabras solo pueden describir parcialmente. Tienes que estar ahí, tienes que meterte debajo de la piel, en las fibras musculares tensas y la maraña cerebral de Senua, mira el mundo con sus ojos esquizofrénicos celestes, atormentado, hipercinético, emprende esto viaje de la muerte, amor, locura y esperanza estableciendo una relación de intimidad, ayuda mutua, siempre tendiéndole la mano y exasperando la emoción más allá de los límites imaginables, casi va a pensar que realmente está experimentando esta alucinación palpable, tan alejada de nuestra realidad y arrojada al océano de la psique con una piedra atada al tobillo. Así como ningún individuo en su sano juicio sabrá realmente lo que es tener trastornos psicóticos, el jugador tradicionalista no puede imaginar lo sin precedentes que puede ser, aterradora e insondable la experiencia Primero estudió con cuidado maníaco, junto con médicos y ex pacientes, y luego tan apasionadamente tallado en el código por Ninja Theory. Porque quizás no haya un criterio emocional en ningún arte para calibrar este título. Una obra maestra que alcanza nuevas alturas en la jugabilidad psicológica., secuestrando las percepciones del jugador no solo para escandalizarlo y deleitarlo, hacerle sentir el peso de cada paso, perturbarlo y desorientarlo con cada alucinación, aumentar los latidos del corazón ante cada ruido que vive fuera o dentro de la cabeza de nuestra heroína, pero sobre todo de cómo se utilizan estas sensaciones con fines de juego. El malestar como forma extrema de arte y revelación, tanto a nivel puramente videojuego como de sensibilización ante patologías oscuras, inconcebibles y crípticas.





    Para obtener más información:
    Hellblade: El Sacrificio de Senua

    Amor, morfina del alma afligida, adrenalina del juego

    Una peregrinación deseada e inevitable, absorta, vivía un paso detrás de Senua, una guerrera maldita, renegada, luchando consigo misma y con su sociedad, comprometida a salvar el alma de su única fuente de luz y calor, su amada Dillion, víctima de esos terrores enclavados entre las tierras salvajes, podridas y corruptas de Helheim, el reino de los muertos de la mitología nórdica, o al menos esto es en lo que se transforman los territorios al norte del Muro de Adriano, ahora Escocia, filtrados a través del tamiz de su mente asustada y loca. La depravación y brutalidad de los pueblos indígenas, guerreros formidables y conquistadores insaciables, que se insinúa en sus pensamientos ya alucinados y confusos, transformando las sombras en las que han torturado a su amada mitad, cuya cabeza está atada a su vida, en una bolsa de yute, ahora fantasma mortal de la belleza. eso fue.


    Hellblade secuestra las percepciones del jugador para esclavizarlo a la jugabilidad, que se convierte así en pura emoción y una experiencia sin precedentes.

    Debe cumplir su misión antes de que sea demasiado tarde, sacrificarse a la diosa Hela para salvar a la única persona que la amaba a pesar de la oscuridad que crecía en su interior, cada día más engorrosa, hambrienta de luz y felicidad. Presa de la religión, superstición y tradiciones, los pensamientos atrapados en las garras de mil voces, sus personalidades, los que quieren ayudarla y los que se burlan de ella, la secuestran, la deprimen, la voz de su propia enfermedad, del padre despótico, de la dulce madre cuya El rostro aparece horas dentro de una cascada, ahora entre las tejas de un techo, la voz de Dillion y el culto Druth, uno de sus pocos amigos, entrando y saliendo de las negras paredes de su cerebro. Simulación abrumadora de una de las condiciones humanas más terribles y misteriosas, casi fascinante en su tristeza, realmente profanado por la ciencia sólo en el último siglo. Sin embargo, la historia no es pasiva., todo sucede en vivo, con las manos en el pad y los auriculares en los oídos, porque todo lo que acabas de leer no está narrado, si no en parte, a través de escenas.


    La atmósfera suspendida entre lo sagrado y lo profano, la vida y la muerte se puede tocar, respirar, ver y sobre todo escuchar. El mejor diseño de sonido de todos los tiempos, un nuevo referente sonoro que insinúa las voces que afligen a nuestra pareja en nuestra cabeza, fertilizando un juego que gira en torno a las percepcionesMás activa e implicada que nunca, se escapó de la jaula del cuerpo estético-narrativo para estallar en una advertencia, un inminente ataque por detrás, invisible y letal si no desesperadamente rechazado por la confianza. Son sabios expedientes, culto, espejo de una obra fuera de lo común que parte de los detalles, así como la ahora conocida sección ciega, en casi total oscuridad; hay que probarlo para entenderlo en todo su poder. La vista neutralizada agudiza los otros sentidos, el tacto, estimulado por la vibración del controlador, el oído, tenso al escuchar el dulce susurro del agua a través de la respiración corta y laboriosa, una tenue luz que se filtra desde un punto no especificado, el pánico , esperanza, sentimientos que son experimentados por el jugador, no simulados. Impresionante. En un mundo lúdico que en las grandes producciones mira cada vez más a los tiempos y formas del cine, Hellblade los relega a la magistral interpretación de Melina Juergens, con el objetivo final de contar una historia de humanidad más que de heroísmo, de problemas más que de soluciones. Sin embargo, al mismo tiempo, Hellblade es una obra de ficción increíblemente estratificada., donde los cuentos casi bíblicos de la mitología del norte de Europa de Druth se convierten en coleccionables culturales, la narradora nos habla directamente, como para animarnos a seguir adelante y ayudar a la guerrera a pesar del miedo que compartimos con ella, hasta el nivel más personal, el de Senua, de su presente y sus recuerdos.



    Lei

    ¡Viva, tangible, suficiente para dar la impresión de poder acercarse a ella para consolarla, tranquilizarla, dale el coraje que a veces le falta, el diamante de una personalidad y una psicología moldeada en arcilla virtual. Un diamante con mil facetas, con mil conflictos, en el que se mezclan abismos de desánimo y locura con recuerdos felices, donde el sol brilla en su rostro pálido, el fantasma de un presente herido, sucio, psicótico. Una lucha desigual con la enfermedad que se convierte en una batalla sangrienta entre ella y los dioses, arrojándonos, su lado brillante, a choca con una jugabilidad muy sólida, disperati, visceral y fisico, enfadado. Columpios realizados con fuerza brutal, acompañados de los gritos de las cuerdas vocales y del metal, patadas para abrir la guardia a los enemigos escudados, las percepciones que se agudizan para ralentizar el tiempo, rodeados, las voces excitadas que aúllan en la cabeza, como el espectadores en una arena. Por lo tanto, las terminaciones nerviosas están constantemente bajo estrés, la adrenalina fluye copiosamente y las endorfinas finalmente alivian, frente al cansancio que comunican las animaciones, los golpes infligidos y sufridos, la tensión lista para convertirse en un pico en nuestro electrocardiograma cuando entran en juego los jefes, o mejor dicho, en nuestra cabeza, manifestaciones físicas de sugerencias, pesadillas, creencias, excepcionalmente caracterizadas y felizmente fabuloso para estudiar, luchar y exorcizar.

    Cada crisis alucinante que se supera es un adoquín en el camino trazado por los desarrolladores, único, cuyos límites son tan intransitables en la exploración como increíblemente ricos para la vista, capaz de perderse en los detalles más insignificantes, el dulce sonido del mar, un momento de luz, las montañas que enmarcan el horizonte, el inquietante monstruo de madera, hierro y roca Helheim que lo supera todo y observa nuestros movimientos.


    Un mundo que alterna la naturaleza, arquitectura, simbolismo, las brutalidades del sacrificio humano y la violencia bárbara, para luego rebelarse contra las pupilas para convertirse en una ilusión, imprimiendo runas en la retina que dan vida a acertijos de perspectiva de intrigante mano de obra, manteniendo siempre constante el paralelismo entre la emocionalidad narrativa y la jugabilidad, lo que nos lleva a explorar, observar, operar mecanismos y razonar en pánico. Bosques frondosos que de repente se incendian, ruinas que vuelven a su antiguo esplendor y viceversa, cambios imperceptibles en los entornos capaces de insinuar dudas y llevar el corazón a la altura de la garganta. Las pruebas de estrés son los momentos más exitosos a nivel puramente lúdico y estético, tan visionarios, fascinantes, ricos en ideas brillantes combinadas con otras decididamente más mainstream, disfrazadas sin embargo con gran gusto y astucia para minimizar la sensación de déjà vu y logrando siempre convencer e involucrar. Intentando desnudar el juego de su sensual vestido sensorial, sin embargo, nos encontramos frente a una sólida desnudez. aunque ciertamente no es innovador en su ciclo de exploración-enigma-lucha-jefe, formas perfectas para vestirse con la innovación real que acabamos de describir, la que hace que las percepciones del jugador sean protagonistas como nunca antes, palabras que aún dejarán escépticos, como si fuera yo , que aún no ha querido / podido probárselo en su piel.

    Cerca de ocho horas de vida virtual nunca tan real, el equilibrio perfecto de juego, sesión didáctica y narración, agraciado por una increíble delicadeza al tratar el tema principal, el de la enfermedad mental, mientras lo envuelve en un sudario de violencia incontrolable, a veces impactante. Uno de esos títulos que defino como "museo", porque realmente enseñan algo y lo hacen a través del medio más versátil, maleable y atractivo, la mejor forma de expresión artística y social en manos de quienes saben usarla y dosificarla.


    Para obtener más información:
    Galeotto fue: Hellblade - el final explicado y cuestionado Veredicto 9/10 La belleza alucinante. Comentar Hellblade: Senua's Sacrifice traza el rumbo de un videojuego futurista, en el que, además de la realidad virtual, incluso la jugabilidad clásica puede encontrar una forma sensorial, un sentido artístico y social más amplio, contar historias de una manera más natural, libre, sin vinculante al cine esquemas de actuación. Ninja Theory también es increíblemente sólida en un nivel lúdico, con peleas tan brutales como divertidas e increíblemente satisfactorias, rompecabezas mecánicos de gran éxito pero ligeramente repetitivos y un componente audiovisual feroz, emocionante e ilustrado. Sin embargo, la verdadera piedra preciosa es su protagonista, de una humanidad excepcional, engastada en una joya de amor, locura y alucinaciones. Una experiencia formativa, que debe vivirse independientemente de los gustos y prejuicios. Inolvidable. Pros y contras Senua es una entidad excepcional
    El pináculo de la implicación emocional
    Componente audiovisual al servicio total de la jugabilidad x Esqueleto lineal, aunque magistralmente enmascarado

    Añade un comentario de Revisión de Hellblade: Senua's Sacrifice (Xbox One)
    ¡Comentario enviado con éxito! Lo revisaremos en las próximas horas.